Ruimte is cruciaal voor de kunsten. Kunstenaars hebben permanent repetitieruimtes, studio’s of ateliers nodig om hun oeuvre en carrière op lange termijn te plannen. In ruimtes wordt kunst publiek gemaakt. En via werk-, presentatie- of ontmoetingsruimtes krijgt kunst een fysieke plaats in het sociaal weefsel van een wijk, een gemeente of een stad. Waarom staat ruimte voor de kunsten onder druk en wat kunnen we eraan doen?

Op zoek naar betaalbare ruimte voor kunst met een langetermijnperspectieven

Welke initiatieven zijn bezig met het openbreken van de bestaande kaders van (dure) huur of aankoop, of het precaire tijdelijk gebruik?

Met artikelen, cases en een onderzoeksseminarie willen we de bestaande kennis en ervaring verbinden en de volgende stappen in het ontwikkelen van nieuwe modellen uitzetten.

Lees hier het artikel 'Ruimte onder druk?'

Cases: experimenteren met nieuwe modellen

Ruimte voor kunst (en andere stedelijke fantasieën)

Lietje Bauwens en Els Silvrants-Barclay over ruimte en gentrificatie

Ruimte voor kunst – case #1: Co Post

Woonateliers in een oud Brussels postgebouw.

Ruimte voor kunst – case #2: AAIR

Samen kopen met andere sociale en culturele partijen.

Ruimte voor kunst – case #3: Permanent

Betaalbaar wonen en werken in de stad, ook voor precaire groepen

Ruimte voor kunst – case #4: Leuven

Ruimte voor kunst in de centrumstad

Ruimte voor kunst – case #5: Wij kopen samen den Oudaan / Endeavour

Een toren van en voor het volk? Op zoek naar een nieuw model voor vastgoedontwikkeling.

Ruimte voor kunst – case #6: Commons Josaphat

Kunnen we de heersende stadsontwikkelingsprocessen opentrekken?

Ruimte voor kunst – case #7: ZEEZIN

Hendrik De Smedt droomt van een pand waar kunstenaars via een aandeel werkruimtes kunnen huren en delen.

Ruimte voor kunst – case #8: Werkplaats Walter

Een plek voor artistiek experiment, gerund voor en door kunstenaars.

Onderzoeksseminarie Tijd voor Ruimte (3 maart 2020)

Kunstenpunt, ARIA (Antwerp Research Institute for the Arts van Universiteit Antwerpen) en CCQO (Culture Commons Quest Office) organiseerden op 3 maart 2020 een seminarie rond langdurig en betaalbaar gebruik van ruimte in kunst en cultuur.

Kunstenaars, kunstorganisaties, studenten, onderzoekers en beleidsmakers dachten er over modellen van betaalbaar en langdurig gebruik van ruimte door en voor kunstenaars, kunstwerkers en burgers.

Lees hieronder de verschillende keynotes en een verslag van de twee panelgesprekken.